Taller

Ricardo de Villodas (1846-1904), oriundo de Madrid, era estudiante de la Academia de San Fernando, sin embargo como muchos de otros artistas del orbe frecuentó las academias francesas e italianas. Esta obra, al parecer, se realizó en Roma durante el período de formación del artista. La representación de la escena del pintor con su modelo ha sido ampliamente trabajada en la historia del arte. En la obra de Villodas se muestra el ejercicio de la pintura desde el modelo vivo, pero también es posible observar otra de las metodologías que se emplearon desde la creación de la primera Academia artística (Francia, 1648), el ejercicio de la copia a través de la utilización de copias escultóricas que, en algunos casos, eran parte del mobiliario de los talleres de los artistas. Llama la atención que solo algunos de los participantes están trabajado en el adestramiento de la pintura, la mayoría de ellos son parte de una situación social, una reunión de artistas más que académica. El consumo del arte aparejado a la idea de riqueza y la idea del artista como parte de una élite es algo que está presente en esta pintura a través de las vestiduras, algo anacrónicas para la época de realización de la obra, y la representación del modo de vida cortesano que se estaba empezando a desmoronar con las transformaciones sociales de fines de siglo que también eran padecidas por los artistas que participaban de las metrópolis europeas, estudiando y viviendo, en muchas ocasiones, en vulnerables condiciones económicas.
(Eva Cancino Fuentes , Catalogo (en)clave.Masculino. Colección MNBA 2016)