Figurilla

Carlos González comenta que con la cerámica de Talagante “Nos remontamos hacia principios de 1900. Las monjas Clarisas hacían figuras que mandaban a vender en las navidades a la feria que se hacía en la Alameda. De pronto recibieron una orden perentoria de que no podían tener sirvientes viviendo en el convento. Eso significó la gente que trabajaba con ellas se dispersó. Algunos se fueron a Melipilla, otros a Talagante. Sine embargo estos trabajadores del convento se llevan consigo una tradición aprendida con las monjitas. Las monjas Claras, perfumaban las gredas y las figuras dependían una aroma a rosas exquisito. Se mantuvo el elemento figurativo, el pequeño formato, el colorido... pero perdieron el perfume.” La tradición alfarera en Talagante “es una tradición familiar, más particular que colectiva. En los años 50, conocí a la Señora Luisa Jorquera y a sus hijas, Olga Díaz y María Luisa Díaz Jorquera, que son las continuadoras del oficio familiar que se ha desarrollado por más de cinco generaciones”. Me llamó la atención la policromía. En cuanto pude comencé a comprar y me regalaron también piezas”. En cuanto a las innovaciones, agrega: “Los colores de la cerámica de las monjas se lograban con tierra de color, en Talagante se comienza a usar pintura de fábrica, esmalte, para que durara más y adquiriera brillo, es lo que gusta y lo que la gente compra. La cerámica de Talagante tiene un sentido comercial, es decorativo no utilitario. Es una zona del folclore, de tradición, de la cocina de campo, de la empanada, de la chicha…son representaciones de la tradición de lo chileno inspiradas en su entorno”.